Otra serie que va a mi gran lista de series favoritas. Me parece divertidísima. Me acuerdo de un capí
tulo en el que Will descubre una cosa que había hecho su prima Hilary. Entonces, si no quería que se lo dijese a su padre, el tío Phil, cuando oyese a su primo hablar con su familia y él dijese el nombre de su prima, siempre tenía que decir "caca". Ja, ja,ja, era un capítulo divertidísimo. También me hace gracia cuando se mete con su primo Carlton. Por cierto, la letra de esta canción está escrita por Will Smith. Fotos subidas de Internet.
Es una serie norteamericana de los años 90 y que duró seis años y cuenta la historia de Will, que es un joven que se va a vivir con sus tíos ricos que viven en el barrio de Bel Air , en California. La fami
lia está formada por tío Phil, tía Bill, y sus primos Carlton, Hilary y Ashley. Además, también está con ellos el mayordomo Geoffrey. El espabilado Will tendrá que amoldarse a las reglas de conviven
cia de su tío Phil, que es juez y que le importa mucho su reputación.
Protagonistas
Will Smith
Alfonso Ribeiro
James Avery
Karyn Parsons
Joseph Marcell
Tatyana Ali
Quincy Jones III
Es productor musical y compositor sueco-norteamericano de música Rap. Además de producir la mú
sica de esta serie, también produjo la de la película Menace II Society.
Concierto en La menor para Violín y Orquesta, Opus 53
Otra obra que va a mi gran lista de clásicas preferidas. Es preciosa y no la conocía. Escuchándola me imagino a mi ídolo con su violín , tocándola con muchísimo sentimiento y delicadeza.
El concierto para Violín fue compuesto entre el 5 de julio y mediados de septiembre de 1879. El violi
nista Franktiseck Ondrícek ejecutó el estreno en Praga con la Orquesta del Teatro Nacional dirigida por Moric Anger, el 14 de octubre de 1883.
El evento crucial para que Dvorák surgiera de la oscuridad a la fama internacional fue conocer a Joha
nnes Brahms.
Brahms había sido miembro del jurado que otorgó a Dvorák el premio del Estado de Austria durante varios años sucesivos. Cada uno de estos compositores admiraba la obra del otro. Brahms ayudó a su joven colega de diversos modos: le presentó a Fritz Simrock, quien posteriormente publicó la mayor parte de la música de Dvorák, y al distinguido violinista Joseph Joachim. Joachim había sido durante mucho tiempo un admirador de la obra de Brahms. De hecho, este había escrito apenas un año antes de su propio Concierto para violín dedicado a Joachim. Cuando Brahms le mencionó a Joachim que debería tener en cuenta la música de Dvorák, el violinista tocó varias de las piezas de cámars de este.
Como a Joachim le gustó lo que oyó, pensó encargarle un concierto.
El compositor se puso a trabajar en julio de 1879. Viajó a Berlín hacia fines de ese mes para entrevis
tarse con Joachim. Par septiembre el concierto estaba terminado y Dvorák le envió la partitura a Joa
chim en noviembre. El violinista le respondió en una carta:
El correo acaba de llegar con el paquete que contiene el concierto para Violín y me siento obligado a agradecerle por el honor que me ha hecho al dedicármelo. Mi sincero interés por su excelente y genui
no arte musical, que espero haber demostrado con mi cuidadosa ejecución de su bello y realmente ex
quisito sexteto en La mayor, hace que aprecie más la dedicatoria y ¡ la camaradería de la que ella ha
bla! Ahora trataré de acrecentar la sinceridad que me pide y estoy deseoso de estudiar pronto, con amore, su obra.
Cuando Joachim se puso a estudiar la partitura no se sintió del todo satisfecho. Hizo varias sugeren
cias de mejoras. Devorák respetaba la opinión de Joachim, ya que este último no era sólo un violinis
ta de primer nivel, sino también compositor, y el concierto fue revisado.
En mayo de 1880 Dvorák escribió a su editor simrock; " De acuerdo con el deseo del señor Joachim, he trabajado con gran cuidado sobre la totalidad del concierto, sin omitir un solo compás. Seguramen
te él estará satisfecho con eso. He puesto un mayor esfuerzo en ello. Todo el concierto ha sido trans
formado. Además de mantener los temas, escribí varios nuevos. Sin embargo, la concepción total de
la obra es diferente. La armonización la instrumentación, el ritmo, el curso total de la obra es nuevo.
La tendré lista tan pronto como sea posible y se la entregaré inmediatamente al señor Joachim en Ber
lín. Joachim recibió la partitura revisada y guardó silencio durante dos años. Finalmente escribió al compositor, en agosto de 1882.
Recientemente he dispuesto de tiempo para revisar la parte de violín de su concierto algunos de los pa
sajes de la orquesta, que eran demasiado difíciles de tocar, haciéndolos más fáciles para ese instrumen
to. Pues aunque en general demuestra que usted conoce el violín muy bien (el mismo Dvorák era vio
linista), por unos pocos detalles todavía se ve que usted no lo ha ejecutado durante algún tiempo. Mientras hacía esta revisión me he sentido contento por las muchas genialidades de su obra, que para
mí será un placer ejecutar. Con la mayor sinceridad-y sin peligro de ser mal interpretado-puedo confe
sarle que todavía no creo que el Concierto para Violín en su forma actual esté maduro para el público,
especialmente debido a su acompañamiento orquestal, que todavía es demasiado pesado. Preferiría que usted descubriera esto por sí mismo ejecutando la obra conmigo. ¿ Le resultaría adecuado venir a mediados de septiembre? Podríamos ensayar la composición a principios de octubre con la Escuela Superior de Música( que Joachim dirigía.)
El ensayo tuvo lugar y Simrock envió un representante, que agregó nuevas críticas. Sin duda Dvorák estaba perdiendo la paciencia. Deseaba que el concierto fuera ejecutado y si Joachim no iba a hacerlo,
encontraría a algún otro. Transigió con algunas de las modificaciones sugeridas y luego insistió en que Simrock lo publicara. Una vez que estuvo impreso, Dvorák se cansó de Joachim e hizo que la obra fuera estrenada por Frantisek Ondrícek, en octubre de 1883.
Joachim jamás tocó el concierto, aunque hubo planes tentativos para que tal presentación se realizara en Londres en el año 1884,
De mi libro " Invitación a la Música" de Jonathan Kramer. Foto subida de Internet
Conciero en La menor para Violín y Orquesta, Opus 53 de Dvorák
Otra peli que está incluida en mi gran lista de pelis favoritas. Me acuerdo que fui a verla en la cine CID CAMPEADOR, que antiguamente estaba en la calle Gral Mola y luego se cambió por el nombre de Ppe de Vergara y ya se quedó con ese nombre. Me acuerdo que fue genial ver esta peli, porque hubo una no vedad y es que cuando ocurría el terremoto en la película, los asientos se movían como si estuvieras vi viendo esa mala experiencia. Fotos subidas de Internet.
Esta es una película norteamericana que ganó un Oscar por mejor sonido y efectos especiales. En los Globos de oro por mejor película de drama y banda sonora y en los premios Bafta fue nominada por la mejor banda sonora.
Cuenta la historia de que un temblor de tierra muy parecido a los que habitualmente sufre la ciudad de los Ángeles dio la primera señal de alarma. Un joven sismólogo ya lo había anunciado como el co
mienzo de un enorme terremoto que sería de gran intensidad.
Horas más tarde, se produce el segundo temblor con una intensidad de 9,9 en la escala Richter. Avisa
ron al Alcalde, el cual, no se atrevió a dar la orden de evacuar la ciudad porque temía que el pánico se apoderase de los ciudadanos. Sólo tomó medidas preventivas. Fotos subidas de Internet..
Protagonistas
Chalton Heston: Stewart Graff
Ava Gadner: Remy Royce: Graff
Lorne Green: Sam Royce
Geneviève Bujold: Denise Marshall
George Kennedy: Sargento Lew Slade
Victoria Principal: Rosa Amici
Compositor y director de orquesta norteamericano . Además de componer la banda sonora de esta pe lícula también ha compuesto bandas sonoras de otras tan conocidas como Superman, E.T El Extrate rrestre, La lista de Schindler, Solo en Casa o Harry Potter, entre otras. Trabajó con Steven Spielberg desde 1974 y ha compuesto la música e toda su obra, excepto tres pelí culas. Ganó el Oscar en 5 ocasiones y tiene enb su haber 51 nominaciones, consagrándolo como el segundo hombre con más nominaciones a este premio después de Walt Disney. También tiene cuatro Globos de Oro, siete BAFTA y veintitrés Grammy. En 2005 la banda sonora de Star Wars fue seleccionada por el American Film Institute como la obra musical más grande del cine norteamericano. Ha com puesto la banda sonora de más de 100 películas, sin contar con la música para series de televisión. Ha trabajado con compositores tan conocidos como Bernard Hermann, Miklós Rozsa, o Frank Wax man e interpretó la parte del piano en algunas bandas sonoras de Jerry Goldsmith o Henry Mancini. Otras bandas sonoras muy conocidas que compuso fueron Heidi, Adios, Mr Chips, Jane Eyre, La aventura del Poseidón, Tom Sawyer, Superman, Indiana Jones, Saga de Starwars, El Imperio del Sol o Always, entre otras.
Otra serie que está en mi lista de series favoritas . Lo que también me encanta es la preciosa banda so
nora de Ennio Morricone. Es que este hombre es un artista. No para de componer obras maestras. Fotos subidas de Internet.
Cuenta la historia de Desmond Jordan, que es un arqueólogo norteamericano, que en 1925 encontró un manuscrito que demostraba la existencia de la legendaria " Montaña Parlante" y sus tesoros secre
tos. Su búsqueda le llevó a los lugares más remotos del Sáhara donde tuvo que enfrentarse con el ofi
cial Ryker y sus legionarios pero pudo salvar a Anthea, la bella reina de los Hombres de la Montaña.
Con la ayuda de Sholomon, un judío polaco, Jordan y su amigo Orson logran escapar de los piratas de Hallem y llegan al gran cráter subterráneo de la montaña. Pero antes de que puedan descubrir su se
creto, Jordan es capturado y condenado a muerte. Mientras tanto, su hijo Philip decide ir a buscar a su padre.
Protagonistas
Michael York
Andie Mac Dowell
James Farentino
David Soul
Ben Kingsley
Miguel Bosé
Ana Obregón
Ennio Morricone
Compositor italiano muy conocido por haber compuesto la banda sonora de más de 500 películas y se
ries. Entre otras podemos encontrar:
Pajaritos y pajarracos, Hasta que llegó su hora, El Clan de los sicilianos, Dos mulas y una mujer, El pájaró de las plumas de cristal, La Califa, El Decamerón, La jaula de las locas, Érase una vez en Amé
rica, o La misión.
Concierto para violonchelo y orquesta en Si menor, Op 104
El concierto para violonchelo fue compuesto entre el 8 de noviembre de 1894 y el 9 de febrero de 1895. Las revisiones se completaron el 11 de junio de 1895. Dvorák dirigió el estreno con la Orquesta
Filarmónica de Londres y el violonchelista Leo Stern, en Londres, el 19 de marzo de 1896.
La era romántica produjo pocos conciertos para violonchelo . Como el violonchelo no tiene ni la pene
trante gama alta del violín ni la aguda sonoridad percusiva del piano, su sonido puede ser fácilmente superado por una orquesta completa. Por el contrario durante el periodo clásico los conjuntos orques
tales eran reducidos. Es probable que una orquesta de aproximadamente una docena de ejecutantes pudiera tapar a un violonchelo. De este modo Haydn, por ejemplo, escribió conciertos para violonche
lo sin ningún problema de equilibrio.
Por otra parte, los compositores del siglo XX pujan por desafíos difíciles, como los de componer para violonchelo y una gran orquesta. Sin embargo, en el siglo XIX la orquesta normal era grande pero los compositores no eran experimentadores intencionales. Por lo tanto no es sorprendente que no haya conciertos para violonchelos de Beethoven, Brahms, Mendelssohn, Berlioz o Lizt( sin embargo Schu
mann compuso uno.) Dvorák, por otra parte, se vio tentado dos veces por el desafiante medio.
A la edad de 24 años compuso el grande pero inmaduro concierto en La Mayor, que jamás orquestó. En aquella época empezaba a enseñar y e había enamorado de una de sus alumnas. Era una joven de 16 años llamada Josefina Cermák. Josefina no correspondía al amor del compositor, pero él pensó que podría ganar su corazón si componía algunas canciones para ella. Así que ocupó su tiempo en es
cribir el ciclo Cipreses en lugar de orquestar el concierto. Pero Josefina siguió indiferente y Dvorák dedicó las canciones a otra persona. Más tarde se enamoró de la hermana menor de Josefina, con la que finalmente se casó. Pero la relación de Josefina con la música para violonchelo de Dvorák toda
vía no ha terminado.
Como jamás orquestó el concierto en La mayor, el compositor nunca tuvo que enfrentar el problema de equilibrar un violonchelo con una orquesta completa. Pasaron 30 años antes de que volviera a pres
tar atenciòn a ese medio. En el concierto en Si menor encaró ese desafío de frente.
En 1892 fue designado director del Conservatorio Nacional de Nueva York, por tres años. La funda
dora del Conservatorio, Jeanette Thurber, esperaba acrecentar el prestigio de su escuela agregando a su
plantel de profesores a uno de los compositores más importantes de Europa. De este modo esta señora
inició una práctica que sigue siendo típica hasta el presente-atraer compositores extranjeros destacados
para enseñar en escuelas norteamericanas-.Al compositor se le ofreció un salario 25 veces mayor de lo
que había estado ganado en el Conservatorio de Praga. Se le prometieron vacaciones durante cuatro me
ses en le verano. La orquesta del Conservatorio se puso a su disposición para diez conciertos, en los que se esperaba que incluyera gran parte de sus propia música.
Dvorák se convirtió en una celebridad de la sociedad de Nueva York, pero extrañaba su tierra natal. Des
pués de su primera temporada, pasó las vacaciones de verano en la pequeña ciudad de Spillville, Iowa,
donde vivían varias familias checas. Pero esa atmósfera le hizo sentir más nostálgico. Tras su segunda temporada en Nueva York, pasó el verano en Praga. Cuando regresó otra vez a Nueva York, extrañaba
su país aún más. Después de su tercera temporada ya no pudo soportar más la idea de vivir fuera de su país y renunció.
Sus composiciones de esta época reflejan estas emociones. Las primeras obras escritas en Estados Uni
dos están cargadas de referencias a la música folklórica norteamericana. Pero para cuando escribió su última obra norteamericana-el concierto para violonchelo en Si menor-su nostalgia se impuso. No hay
señales aquí de la cultura norteamericana y en cambio el concierto está lleno de espíritu de su Bohemia
natal.
A pesar de su anterior intento de componer un concierto para violonchelo, Dvorák seguía considerando
que el instrumento era más adecuado para la música orquestal y de Cámara que para el tratamiento como
solista.
Sin embargo cambió de opinión cuando , en 1894, escuchó al compositor Victor Herbert ejecutar su pro
pio segundo concierto para Violonchelo en Brooklin. Herbert era el violonchelo solista de la Orquesta Filarmónica de Nueva York y también compositor de varias piezas para conciertos y espectáculos como
por ejemplo, Niños en el Mundo de los Juguetes. Dvorák quedó impresionado por la forma en la que Herbert empleaba una gran orquesta, que incluía hasta trombones a pesar de la debilidad del sonido del violonchelo en ciertos registros. El compositor bohemio decidió usar en su propio concierto instrumen
tos tan penetrantes como el piccolo, el triángulo, la tuba y el trombón-colores tonales que había evita
do en conciertos anteriores para violín y para piano.
Un segundo estímulo para la composición del Concierto para Violonchelo provino de Hanus Wihan, un amigo del compositor que tocaba el violonchelo en el Cuarteto de Cuerdas de Bohemia. Wihan era
considerado el violonchelista checo más exquisito de la época y Dvorák escribió el concierto especial
mente para él.
Es interesante tener en cuenta que este mágico final no fue la idea original de Dvorák con respecto a la
forma de concluir el concierto. Regresó a Bohemia después de su estancia en los Estados Unidos, con un concierto algo diferente en la maleta. Cuando llegó a su asa, se enteró de que Josefina había falleci
do y en ese momento decidió revisar el concierto para incluir en él un recordatorio final dedicado a la mujer que había sido su primer amor. Eliminó cuatro compases cerca de la terminación del final y los
sustituyó con una cita amplia de la canción de Josefina( el compositor sin duda se habría asombrado si
hubiera llegado a ver una asociación muy diferente de su concierto para violonchelo con el amor ro
mántico: en la película de 1987, Las Brujas de Eastwick, la ejecución de esta música lleva a que los ac
tores Jack Nicholson y Susan Sarandon hagan el amor de modo tan apasionado, ¡que el violonchelo de ella se incendia!).
Dvorák hizo algunas pequeñas revisiones más, de acuerdo con las sugerencias del violonchelista Wi
han. Pero Wihan también deseaba hacer un cambio importante: quería insertar una cadencia justo an
tes del final. Dvorák se molestó, no sólo porque el violonchelista deseaba manipular la pieza simple
mente para hacer alarde de su virtuosismo, sino también porque tal modificación habría arruinado el pasaje que conmemoraba a Josefina. El compositor escribió a su editor una carta con palabras fuertes que denunciaban la cadencia, y exigía que la obra nunca se imprimiera con ese agregado espurio.
Wihan no tocó en el estreno. Durante largo tiempo se creyó que el intento del violonchelista de inser
tar una cadencia había irritado tanto a Dvorák que el compositor no deseaba conceder a su amigo el privilegio del estreno.Pero recientemente se ha descubierto correspondencia que indica otras razones. Dvorák se había comprometido a dirigir el estreno en Londres, con Wilhan como solista, en marzo de
1896. Pero Wlhan se encontró con una discrepancia en su agenda e intentó hacer que se trasladara la fe
cha para abril. El compositor estuvo de acuerdo con el cambio de fecha, perro la dirección de la Filar
mónica de Londres ya había planificado su temporada y pensó que la mejor solución erra mantener la fecha de marzo, contratando a otro violonchelista. Pero Dvorák quería a Wihan y escribió a la Filarmó
nica,dando a entender que no iría si se contrataba a otro violonchelista: " Siento anunciar que no puedo
dirigir la presentación del conzerto para violonchelo, la razón es que he prometido a mi amigo Wihan-
que será él quien lo interprete-. Si ustedes ponen el conzerto en el programa no podré ir de ninguna ma
nera y con agrado iré en otra oportunidad."
El secretario de la Filarmónia respondió la carta: " Hubiera sido un gran placer para nosotros que el se
ñor Wihan tocara el concierto. Pero como usted me dijo que él no podría venir el 19 de marzo, pensa
mos complacerle a usted incluyendo la pieza y hemos prometido al señor Leo Stern, que dice que cono
ce la obra. Ahora ya está todo arreglado usted nos escribe diciéndonos que no puede venir si incluimos
el concierto. Esto es muy embarazoso para nosotros, pero si usted lo desea retiraremos el concierto del programa."
Dvorák decidió ir a Inglaterra después de todo y dirigir el estreno con Stern como solista. Wihan final
mente ejecutó el concierto y la obra fue publicada con una dedicatoria al violonchelista para el cual ha
bía sido escrita.
De mi libro " Invitación a la Música" de Jonathan Kramer. Foto subida de Internet.
Concierto en Si menor para violonchelo y orquesta, Op 104
Una de las series más divertidas de todos los tiempos, y que también está en mi gran lista de favori
tos. También existe la película que protagoniza Nicole Kidman que interpreta a Samantha.
Es una serie norteamericana que empezó en el año 1964 y terminó en 1972. Fotos subidas de Internet.
Cuenta la historia de Darrin Stephen que se dedica a la publicidad y que se enamora de Samantha. Se acaban casando y cuando están en la luna de miel, ella le dice que es una bruja. En ese momento em
piezan a ocurrir cosas extrañas pero divertidas relacionadas con sus poderes.
Endora, madre de Samantha, no aprueba esta boda, por eso empieza a hacer la vida imposible a Da
rrin, Y él le prohibe a su mujer que utilice su magia en su vida diaria.
Gladys, la vecina, se da cuenta de los hechizos que hacen Samantha y su madre y se lo cuenta a su ma
rido Abner, pero este no la cree y dice que todo eso es cosa de su imaginación.
Protagonistas
Elizabeth Montgomery: Samantha Stephens
Erin Murphy: Tabatha Stephens
Dick York: Darrin Stephens
Agnes Moorehead: Endora
Howard Greenfield
Compositor de canciones. Otras composiciones de este autor son:
Alicia en el País de las Maravillas, una mujer es una cosa sentimental, Corazón de caramelo, los pája
ros lo hacen.
Jack Keller
Compositor y productor norteamericano. Otras obras que compuso fueron:
Una mujer es una cosa sentimental, una clase de amor para siempre, los pájaros lo hacen y Champan y rosas.
Una de las mejores películas de John Wayne, con una escena que sale en la peli de E.T en la que la coge del brazo y acerca a Maureen O´Hara hacia él y la besa. Me encanta la banda sonora . Es preciosa. Os la recomiendo. No os la perdais. Fotos subidas de Internet.
Cuenta la historia de Sean Thorton que es un boxeador norteamericano que vuelve a su país( Irlanda) para poder recuperar su granja y poder borrar su pasado. Al llegar, se enamora locamente de Mary Ka
te Danaher, una chica con mucho carácter, aunque para poder conseguirla tendrá que luchar contra las
costumbres locales, como el pago de la dote y la oposición del hermano de Mary Kate.
Protagonistas
John Wayne
Maureen O´Hara
Barry Fitzgerald
Francis Ford
Elieen Crown
Victor Young
Fue compositor de bandas sonoras, arreglista, violinista y director de orquesta. Además de componer la banda sonora para esta película, también fue conocido por otras como Johnny Guitar, Raices pro
fundas y Río grande. Nació el 8 de agosto de 1900 en Chicago, Illinois, y murió en Palm Springs, Ca
lifornia el 10 de noviembre de 1956
Otra buenísima serie que está en la gran lista de series favoritas. Me encanta Jack Bauer. Fotos subi
das de Internet.
Serie norteamericana para la televisión de 192 capítulos. Se compone de 9 temporadas y en la prime
ra temporada están terminando de jugar al ajedrez Jack con su hija Kim. Entonces, en ese momento
Jack ve como una chica escapa de la ventana de su de su dormitorio. Entonces, recibe una llamada pa
ra un caso de emergencia, pero la cosa no acaba ahí. Jack y sus compañeros se enteran de que el Se
nador David Palmer puede ser asesinado ese mismo día. Jack y su grupo investigarán quien es el que ha tramado este plan de asesinato. Su mujer es la que intentará encontrar a Kim.
